如何评价大张伟的音乐？

一天到晚

安利他的一只曲子，《什么都不必说》

吴老师

我听他的歌时，看到评论有很多都在说怀念以前的花儿，怀念以前的风格，想让他变回以前的风格，但我只有一个疑问，在他写唱这些歌的时候你们在哪？当时父母起早贪黑出去练摊赚钱供他做音乐，人都是要吃饭的，如果不换风格，我估计早就放弃音乐了吧，没钱没设备做什么做……
还有前段时间金曲捞上结果被大幅度裁剪，不知道你们有没有看过完整版的视频，B站上有，我觉得他唱这首歌的时候很开心，仿佛又回到了少年时代，但是就因为一句“别理我我烦着呢”就被裁剪，现在的国情允许他继续吗？只能妥协……
其实他后来的歌也是很好听的，而且虽然歌名很挫，但是歌词同样很好啊。我一直觉得咱们国家很奇怪，非得写的诘屈聱牙让人一听觉得听不懂才觉得写得好，或者一句话恨不得每个字都引用一个典故，才能体现出文化，厉害，才叫好。但是你们都不记得了白居易的老妪亦解白诗的典故吗？诗词是用来让人听的，了解当时的心情、故事，不是用来装逼的。再说了很多主旋律歌曲、少数民族歌曲，他们的歌词也不是那么高大上啊，都是很亲民，很多少数民族歌曲翻来覆去就是那几句话，很多都很直白，有些都是拟声词，很多英文歌曲也是啊，因为听不懂，所以很厉害吗？歌词直白让人能够直截了当的明白表达的意思不好吗？
我听世上最可爱的歌儿时，一直就很开心，是那种很单纯的开心～～我其实一直不理解为什么这么多人喜欢听苦情歌，难道不该擦干泪勇敢面对明天吗？不该收拾心情扬起笑脸面对世界吗？他的很多歌都给我这种感觉，歌词很伤感，但曲调很快乐，让人觉得歌词表达的事情已经没那么伤心了，一切都能过去，我很喜欢。
我还喜欢他的声音，不喜欢用一些技巧，都是直白地去表达，我很喜欢～～～我一直不喜欢用那些九曲十八弯的歌，很心累，虽然好听但是心累。
我一直觉得他生错了时代，但是如果生在这个时代，他还能这样可爱吗？
我一直觉得他贯彻了他的一句歌词“为了不哭大声笑，为了不服大声呸”。
还有关于抄袭这件事，我觉得最高票的答案写的很好啊，在当时那个年代，大家的版权意识都不是很强，后来知道了，都买了版权，而且公司的人也有错啊，为什么不提醒下？但是有些人真的是不依不饶，根本不去了解情况，别人一说就跟着起哄，真是……https://www.zhihu.com/question/40124182/answer/87309134
我一直觉得咱们国家是个不允许人犯错的国家，只要犯了错，你这一生无论干什么，都有人会一直揪着方面的错误不放，不管是不是改正了，而且还会一直找一些莫须有的证据，真是……
我还觉得咱们国家其实不允许特立独行的，不允许与人不一样，我不知道是从什么时候开始的这种想法，有些人可能会觉得这是从古至今流传下来的，但是先秦时代、汉、三国、南北朝、唐、五代十国、宋、元、明、清、民国，都不乏与众不同之人，很多都名垂千史。先秦时代，百家争鸣，孔子也只是众家之一，大家各不相同，现在为什么就不能允许大家不同呢？我不理解。
PS：我知道有很多人嫌弃他起的歌名，我最开始也很嫌弃，但是我发现，他起的名字都是最能表达歌曲精髓的。我很喜欢那首“我滴神”，猛一看名字真的很挫，但是这个歌的内容讲的是一吻钟情，是引动了心神的感叹，有什么比“我滴神”更能表达这种心情的词么？

王二晓

在节目里王嘉尔说的是外形，那时候王对张伟认识时间还不长，加上王嘉尔长期不在中国，不可能了解他的音乐。就算是长期在中国的也会被张伟的表现出来的形象误解，所以这里单纯是外形。
属性大蜜，没有了解过GD，也不觉得张伟和谁像，在娱乐圈他就是他自己。单纯聊聊大张伟的音乐，代表一部分单纯听歌的大众。
在没听大张伟的歌以前，他就个综艺咖。在听了他的音乐以后，对那些说他cx简直可笑。在回答里已经有歌迷分析过歌词了，为什么宋的事情，我们歌迷说他碰瓷，看看大张伟所有歌的歌词你也会觉得宋碰瓷太明显。对于说他电音cx的，能不能去看看说他cx的都是什么人，每次出来扒谱的都是东莞技术学校的学生，还有网易认证的电音音乐人，普遍年龄在15到18岁。中二期的网易云音乐人，是要来笑死人吗？资深音乐人的言论，被打成同一个鼻孔出气，15岁的音乐人被捧为月神，厉害厉害厉害。
大张伟的音乐从专辑封面到歌名都在传达崔健的那句歌词:我让你们看到我，却不知道我是谁。他成功了，感谢你们。

꧁꫞快乐每一天

好歌不一定烂大街但烂大街的一定是好歌
倍爽儿我80岁姥姥听了都能唱两句
我3岁大的小侄子也能跟着唱
这也算挺牛逼了吧

纳琼梅

*大张伟是一个做汉堡的人，这是他自己说的。
怎么说呢，可能素食更健康，日料更精致，法餐更好装13，但每个人都能从开封菜的香辣脆鸡堡里收获快乐与能量。
最近有个节目叫做即刻电音，大张伟是节目三名主理人中的一个。身份和有嘻哈的“出品人”差不多?反正是负责选人推音乐的。
节目推的是电子音乐。虽然和参加的电子音乐制作人算是“相互挑选合作伙伴”的关系，但很多人还是习惯性地把主理人和制作人称作“导师”和“选手”。
写口水歌的大张伟做导师?这真是让人三观炸裂，中国音乐真的药丸?
“倍儿爽”“伸伸手”的吆喝仿佛就在耳边，那句“我怎么这么好看”也和热门抖音神曲一起，在“听到就要摔碟子/耳机/手机/鼠标/mp3/唱吧麦克风/无线电……”歌曲名单上榜上有名。
节目播出前冷嘲热讽就来了，大家可以尽情想像。
然而众所周知，谁也不能逃脱“真香”效应。
第三期，主理人依次展示自己的作品，三个人三种风格，供制作人加深了解。
这是电音的世界，电音的氛围。不是咖啡厅，不是书屋，不是饭店也不是人民公园。在这样的氛围下，很多人头一次get到了大张伟的歌。
弹幕从“大张伟口水歌”变成了“原来大张伟的歌真的高级”，可以想像那是一种怎样神奇的体验。
大张伟几年前就找到了自己的兴趣－电子舞曲，它生下来就是让人嗨、给人躁的，他的edm不能说有多“高级”，更不能说他是什么“大神”，但绝对不是低级的。也许制作上的水平赶不及国际上专门玩编曲制作几十年成名成腕的“神级人物”们，但他做歌的理念和创意的确满是灵气四溢的“神来之笔”，绝对不输任何人。苏州评弹、天津快板、京剧过门、黄梅戏、秧歌和二人转，什么想得到想不到的元素都能被他和各种电音风格一加一大于二，似乎总有一首歌能让你听到你的家乡。而且从倍儿爽到现在的每一首歌听下来，你会发现他进步之神速、各类风格之贯通让人惊叹。
那种隔着屏幕都能一秒拉你蹦迪的感染力，在国内音乐市场真的难得。
更可贵的是他明确又深入人心的个人特色。他的辨识度是那样的高，哪怕只放伴奏你也能一耳朵听出是他的歌。没有这个能力，一个音乐人是很难成功的，而对于大张伟这种能力好像永远能信手拈来。
这也是为什么同时代同样被叫做“口水歌”的作品都被人遗忘，但大张伟还在被人记得。二十年前的歌，现在还在被各种用着。
他是做汉堡的人，他的汉堡不错吃，我们需要汉堡。

差使

小众。
张伟的歌非常大众，同时张伟的音乐非常小众
我和室友说我喜欢大张伟的歌，我室友说他的歌，没内涵。
真是头疼，我感受到的我国目前的音乐审美，非常非常看重歌词。音乐如果只看词，那就是小说诗了，不是我说，散文读多些的初中孩子都能轻易写出那么几句不痛不痒的内涵文词来，小说和歌曲不一样重要的不该是曲么。没内涵说的可不就是歌词没内涵嘛，没营养嘛。
我吐槽一句，缺营养的人更希望从歌里收获营养，缺啥喜欢啥。
萝卜白菜各有所爱，尊重个体差异，这才和谐社会。您可以喜欢内涵抒情的歌，我也可以喜欢我这欢乐土嗨的歌，您可以不理解，但也请别贬低，别存着您那内涵比我这土嗨高级一等的心思。
大张伟不是个喜欢把自己的情绪展露给别人的人，所以，让他抒情很难。那如果只是假装抒情呢，感动感动听众就行可以不，这还是不行，他自己说过，这样他唱歌的时候就在骗观众，他明明不是那情绪，他失败了就爬起来，没空搁那瞎 巴矫情腻歪吟唱自己苦楚舔舐自己伤口让观众来自我代入，他人生非常坎坷，可是他跌倒了，他哭过了，他不会让你看他的眼泪，他只会告诉你要笑，要穷开心，要为了不烦大声呸。
很多人喜欢看眼泪，觉的泪水后的苦痛比笑脸后的嗨燥高级，可能是他们没有怎么真的痛过，可是张伟可能是已经撕心裂肺过了，他一点都不想回忆一丁点苦痛，他的人生，他的歌里只要唱欢乐就好。这是他的个人喜好。
正是这层个人喜好，与如今的音乐市场格格不入，人们不需要，人们贬低，人们瞧不上这类没心没肺的欢乐音乐。
而大张伟，一个非常忠于自我的人，十年如一日的坚持他的音乐风格，逆这世纪之潮，他努力到骨头咯嘣响，也没能掀起一点风浪，他视音乐为自己的天命，却生在了一个错误的时代，定了自己坎坷不平的命。他在音乐上的心血，很多在这个世纪蒙尘，很多被这个世界踩踏被贬低被嘲笑。
他心比天高，却也躺平任嘲。

碧云灵b20

从初中到现在听了15年摇滚大部分是国外的，国内的就认真喜欢过朴树，但是嘻唰唰和穷开心还是听过的，谈不上不喜欢，但是当年的我只要是大街上听到的歌我都认为没必要下到mp3里，所以也依然不会仔细去听大张伟。
直到去年年初一个偶然的机会，网易突然推荐了首《美德说》给我，当时我就惊了，原因是这首歌用京味Rap酣畅淋漓地唱出了鬼畜感，歌词针砭时弊，讽刺了很多社会现象，一查居然是2014年的作品，对于一个常年混迹B站的我来说，2014年鬼畜文化还没有大陆落地生根呢！大张伟居然就用这种方式写歌发行了？当时一个卧槽，原来大张伟做音乐的方式这么前卫而且牛逼！
他那么多作品，当然也不是都写得漂亮，但是放在时代的车轮上看，绝对是国内主流音乐人里，最前卫的！

秋笙

我记得看过他的一个视频，那时候还是花儿乐队！他说，我们不要高处不胜寒，我们要低处纳百川！

GIGI

高中、大学时期一直有听green day、Sex Pistols、sum41的歌，当时也不知道那是朋克音乐，只是单纯的觉得不错，对大张伟的认识仅限于嘻唰唰、抄袭和疑似吸毒的新闻（事实上大老师是被冤枉的）。对不起，当年眼瞎耳聋。直到今年五月入坑之后疯狂迷上大老师，不管是人生态度、音乐还是综艺。对于大老师的音乐，我最近一直在听大老师的专辑，不管是一开始的幸福的旁边和草莓声明还是后来的花龄盛会、花天喜事等，我发现自己都能接受，而且部分歌曲挺喜欢的，有时候会上脑不自觉地哼。音乐本身就有很多种，大家觉得人间精品起来嗨这歌看起来很尴尬，可是去掉对这些歌的刻板印象又或者消去人声听曲个人认为这歌获金曲当之无愧。同样盖世英雄中大老师的葫芦娃、爱如潮水和北京小妞对于盖世英雄这样一个电音节目，个人认为大老师发挥得很好，当然配合节目表演的成分来看，爱如潮水是最好看的，但是最燥的当属葫芦娃和人间精品。
粉上大老师后，每次跟别人说我喜欢大老师，大家会说，对啊，综艺很好看，但是当我说我同时是大老师的歌迷时，大家就会露出奇妙的表情。后来在网上看到其他歌迷也是这样我就释怀了，网上歌迷说别人总问她以前明明喜欢那些国外的乐队，多正常啊，怎么突然一下喜欢起大张伟了，后来她发现很多喜欢大张伟的人本身也喜欢一些国外乐队，在了解大张伟之后就深陷其中。我突然想起以前让我同学听Sex Pistols的歌时她皱眉的样子。所以，事实上，大家都没有变，不是吗？
继续深扒下去，需要扯到的是人的心态、外观环境和制度的东西，格局太大，个人分析不动。但是总归一句话，音乐是多种多样的，如果不喜欢，绕开便是，何必互相伤害。
以上为个人见解，不喜勿喷。

李春生

（2/23: 那什么……我发现 "Miss You" 好像也用的是别人的曲子……那用这个举例子说大张伟作曲不错好像有点不妥……）

发……发色？！

GD 是指 Greenday 不是权志龙啊。这是在钓鱼吗。

大张伟小时候是唱童声的，他自己说得了个崇文第一，后来得了个北京第一，后来去俄罗斯比赛得了个全球二等奖。后来变声了，开始听摇滚了，于是租了个乐队自己玩儿。后来去酒吧演出就被看中了，就发了专辑《幸福的旁边》（海外版叫《放学啦》）。后来又发了一张《草莓声明》，这张虽然也是朋克，但是曲风丰富多了，旋律也趋向流朋了。

这一阶段大张伟的朋克尚处于模仿阶段。他自己说就是公司给他听一堆朋克，然后让他写。他就直接按照他听到的模仿，反正朋克和县也简单，好模仿。歌词就写他在学校被打的那点事儿，实在不行翻译一下 GD 的歌词也就差不多了。他那时候有一张 demo ，里面直接就是完全照搬 GD 的旋律，比后来什么《嘻唰唰》的抄袭严重多了。《草莓声明》里面，他模仿得更多的痕迹不再是 GD ，而是 Blink 182 和 Jesus and Mary Chain 。《泡沫》尾奏直接就是致敬 "Honey's Dead" 专辑。

要我说，我也不是专业的乐评啊，我觉得他这时候的作曲，只要是朋克曲目，都是很正宗的。这第一可以看出他学习能力很强，第二可以看出他本身很有才华。比如《幸福的旁边》中的“雪在飞，我在梦中心碎”的旋律，《我是破坏王》主歌的节奏，都是很好听很惊艳的。从作词角度来说，他有些歌词写得很简单，就是生活中的故事，比如《结果》。但是有些歌词实在是太惊艳太惊艳了。《稻草上的火鸡》和《草莓声明》这两首歌的歌词是神作，“再看看你自己”这句更是画龙点睛。

后来他发现，他们公司比较有情怀，不太在乎钱，所以也愿意让他们做不怎么赚钱的小众朋克。但大张伟本身需要钱啊，他爸妈还夜里摊煎饼帮他买设备呢，他得养家啊。所以他就跟公司闹翻，然后有两年没演出没工作。这时候他喜欢看吴宗宪的节目，喜欢这种直白的快乐。他那时候本身就比较颓废，也有灵感，于是就写了不少首歌。

04 年花儿跟另一家公司签约，直接就开始做流行歌了。那时候还不是洗脑，还是跟五月天差不多的流行。大张伟从这个时候开始，作曲开始变得非常非常通俗，但是非常非常悦耳。（我对通俗的定义是，我听一遍就可以用吉他把和弦弹出来，不用扒谱。）比如 "Miss You" 的旋律，真的是甜死，听着就想谈恋爱。而《该》、《加减乘除》这些歌曲，词曲搭配都非常好。他的作词有一个特点，就是金句多。“如果白痴都会飞，我简直活在机场周围”。多漂亮的句子啊。

之后的三张《花》，风格都一样了，一开始大张伟对版权没概念，抄了不承认，之后就大麻烦了。后来他有了版权意识，都写清楚翻唱改编自哪儿哪儿哪儿，也给我们省了帮他解释的口舌。因为不少歌都是借鉴或是翻唱，所以说分析作曲其实意义并不是很大；但是纯原创歌曲的旋律也都顶级好听。安利《红线》、《我不介意你恨我》。这货编曲能力确实是牛。我个人认为他编曲是国内一流的，超过“畜牧业农业重金属摇滚”凤凰传奇，也比那些大众流行乐编曲，比如曲世聪，好听。比如《嘻唰唰》吧，原版是很小清新的，他给弄成了个那么带感的曲子，真的是厉害。

这货最牛逼的，还是作词。

我一开始看他《倍儿爽》的时候，还觉得这词也太 low 了。后来我听了几首花儿乐队的歌，发现那些洗脑歌他都有很认真的作词，而且词真的不错。说真的，认真给洗脑歌写词的人太少太少了。你看看知乎女神王麟的《我是歌手》，那是什么垃圾词啊。也就是因为这个，我开始粉他。他后期的《倍儿爽》现在看起来是电音歌曲，玩儿的是编曲和音效，理论上不需要歌词也行。

举几段好词。

“我不介意你恨我
想到爱变成爱过
你是否也曾莫名酸涩”

“为了不输打胜擂
为了不服大声吹
为了不哭大声笑
为了不烦大声呸”

“曾经感觉我们的相守
像段传奇甜蜜而不朽
曾经你要我付出所有
现在却说只要自由”

“向前向后攻占
粘我阴魂不散
我果汁分你一半”

“春烟柳绿 不如望你
叹这天下谁人不识君
流水无情 佳人有意
不与你合 最难为天理”

后来单飞了，他的曲风开始多变了。《霹雳狂花》里主要还是乐队的风格，也开始试着玩儿电音，电音到《大张旗鼓》的时候已经很成熟了，像《唱什么都红不了》我觉得比鸟叔洗脑多了，就是缺包装。同时情歌、慢歌的本领丝毫没有落下，《我就不爱唱情歌》是我认为他单飞之后最好听的歌。《大张旗鼓》这张有对老歌进行的改编，完全没有毁。

现在很多韩流玩儿的就是他五六年前玩儿剩下的。很多人觉得俗，所以不听。我不理解，难道不是主流最俗么？难道不是流行歌最俗么？难道不是周杰伦、陈奕迅最俗么？后来我想通了，大概是流行歌的听众比较多，所以对小众音乐，要么是音乐逼格太高欣赏不到，要么是音乐太亲民导致他们有了优越感。我也特反感那些在花儿朋克的歌下面刷什么哎呀怎么现在成这样了啊之类的。你们是觉得电音比朋克 low 么？

大张伟的唱腔没怎么变，萌萌的小奶音。他不喜欢花腔和技巧，即使是情歌也是直着嗓子唱出来。他的现场非常稳，在流行歌手里算不错的了。但是因为现场电音歌曲用垫唱比较多，所以大家也不是很注意他的唱功。

总结一下，一流词（当他认真写词的时候），一流编曲，二流曲，准一流唱。

（5/29）
好了，遵守承诺。
【大张伟】《范儿》英文版翻唱

唱功差，即使降调也有的音没上去。大家见谅。捂脸。